花旦刘长瑜：演戏应演出“这一个”而非“这一类”
发布时间：2024-08-19 18:30:13 来源: sp20240819
中新社 北京7月6日电 题：花旦刘长瑜：演戏应演出“这一个”而非“这一类”
作者 国璇
伸出兰花指，眼波流转，唱腔优美。近日，在接受 中新社 记者专访时，谈起指导京剧《苏小妹》复排的过程，82岁的京剧表演艺术家刘长瑜边讲边示范，眉目间满是苏东坡之妹、才女苏小妹的英气与典雅。
7月5日晚，复排京剧《苏小妹》在北京人民剧场上演，由刘长瑜担任艺术指导。20世纪80年代，刘长瑜正是向该戏的创作者、京剧表演艺术家吴素秋学习，并饰演苏小妹。从台前到幕后，从青丝到华发，不变的是她对京剧的热爱与追求。
7月5日，京剧表演艺术家刘长瑜接受
中新社
记者专访。 国璇 摄
《苏小妹》一戏唱做并重，集花旦、花衫、青衣、小生的表演于一身，兼具繁重的念白和唱腔，十分考验演员的综合实力。“从理论到动作，连拍定妆照时以什么角度面对镜头，吴老师都手把手地教我。”于刘长瑜而言，40年前学戏的情景仍历历在目。
为了吃透这出戏，将自己融入角色，她特意购买了一台摄像机，专门拍摄吴素秋教戏时的场景，便于自己反复品味和学习。
《苏小妹》之前，无论是《红灯记》的李铁梅，还是《卖水》的梅英，彼时的刘长瑜已凭借花旦表演取得了演艺生涯的巨大成功。而初学时，苏小妹的形象仍让她眼前一亮，“这出戏为我打开了京剧旦行中‘才女’形象的窗户”。
“苏小妹才学深厚、性格豁达，既有少女的聪慧活泼，也不失书香门第的端庄稳重，反串小生‘娃娃调’唱腔时又显得潇洒倜傥，展现了突破封建束缚的女性独立意识，从‘四功五法’到身段唱腔都有别于传统的小家碧玉式才女。”刘长瑜说。
在她看来，京剧艺术既要带给观众审美愉悦，又承担着寓教于乐的使命。因此，此番复排，如何用京剧的程式化特征演绎苏小妹的学识和才气，并以这一独立女性形象传递正能量，是刘长瑜不断探索的问题。
图为7月5日复排京剧《苏小妹》在北京人民剧场的排练现场。国璇 摄
虽已耄耋之年，刘长瑜每天都会来到现场，和自己当年排练时一样严格把握整场细节；在观看饰演苏小妹的张译心和饰演秦少游的郝仕鹏的对手戏时，她时而点头微笑，时而若有所思，待排练结束便急忙奔向后台，纠正学生的每处小问题；她还将自己学戏时的资料、从艺多年的心得毫无保留地分享给学生，一招一式、不厌其烦地示范指导。
陪伴年轻人成长之余，刘长瑜常想起自己学戏的日子。她9岁开始学戏，虽然训练条件艰苦，但甘之如饴。没有排练厅，她就在院子里练功，寒冬腊月时双手总是皴裂的；练毯子功时没有毯子，她就把自己的棉衣脱下来铺在地上；为练就一双灵动有神的眼睛，她在熄灯后点上香，香动眼动，常被熏得泪水直流……
“塑造人物时，我们要的是‘这一个’，而不是‘这一类’。”与花旦结缘一生，对刘长瑜而言，每次表演都会融入自己的理解和创造，每个角色都是独特的“这一个”。
为实现“一人千面”的艺术追求，舞台上，在尊重传统的同时，刘长瑜广泛吸收地方戏和多种流派的精华，展现每个人物的别样风采；退到聚光灯照不到的地方，她将毕生所学倾囊相授，帮助青年演员摸索适合自己的表演技法。
“舞台应留给年轻人。”自20世纪90年代转战幕后，刘长瑜全心投入新生力量的培养。她参与组建国家京剧院青年团、组织艺术院校京剧专业中青年教师高级进修班、策划“京剧艺术传承与保护工程——老艺术家谈戏说艺”项目……通过搜罗宝贵的艺术资料，刘长瑜希望传播前辈积累的经验，让国粹艺术后继有人。
“我是新中国成立后开始学戏的，戏曲学校培养了我，让我获得生命的价值。我现在怀着‘报恩’的心态，趁着还健在，要为发展京剧事业多做一些事。”刘长瑜说。(完)
【编辑:王祎】