前段时间大热的电视剧《我的阿勒泰》，改编自作家李娟的同名散文集，这是近年来影视剧作品中较为罕见的一次改编，当然也是一次成功的改编。从散文到剧集，《我的阿勒泰》挑选的角度堪称独特与精准，它成功地从散文集中提炼出角色性格，并将散落书中的人物编织成一个完整的链条。全剧以地方风物的壮美开阔和人物内心的纯粹质地，打开了一道通往观众内心的门，它所迎合的，是这个时代所稀缺的恬静、清新与从容。

　　电视剧《我的阿勒泰》以唯美风格与真挚情感让人耳目一新，同时也使主旋律作品完成了新一轮进化：主旋律作品的功能性转移，沉浸与体验感上升到了一个新的层次；“大合唱”“交响乐”式的宏伟表达是主旋律，“浅吟低唱”“直击心灵”式的抒情表达一样也可以是主旋律。

　　在电影《集结号》《风声》获得口碑与票房双丰收后，它们以对战争、谍战类型作品全新形式的呈现，赢得了“新主旋律”的说法。此后，“新主旋律”又在《人民的名义》《觉醒年代》《山海情》《红海行动》《长津湖》《人世间》等大量影视作品中，得到了新的延展与诠释，人们发现，只要是那些讲述正义与善良、追求公正与美好的文艺作品，都可以算作主旋律作品。随着观众审美需求的不断升级，主旋律作品也在迅速进化，已经在无形中贯穿了历史与时间，形成了一个统一的、连贯的、有继承有创新的序列。

　　当我们观察近二十年来主旋律作品的发展轨迹时，不难看到，主旋律作品的视角不断切换，领先于形式与内容的创新，这一现象更应引起我们的重视。来自创作者的视角变化，是一种具有引领意义的、积极主动的突破，并非来自观众和市场层面提出的要求，因而每次“主旋律”的角度调整，都会带来新鲜或惊喜的效果，这不仅鼓励了创作群体对主旋律不断进行新尝试的勇气，也使得市场对主旋律拥有了更强的需求度与容纳性，在今天，主旋律作品已经货真价实地成为了消费与欣赏领域的主流。

　　谁说只有高投资、大制作、史诗场面，才配得上“主旋律”这三个字？这恰恰是对主旋律的一大误解，是强行被捆绑于主旋律之上的巨石。主旋律一样可以是文艺的、轻巧的、清新的，但这样的主旋律，想要出爆款、出佳作，也必然要满足以下条件：以人民为中心，坚持文艺的人民性，符合大众审美，与大众价值观不谋而合，具有很强的话题性和讨论度，有助于观众借助作品释放向上、向美、向好的情绪。

　　《狂飙》《漫长的季节》《繁花》……回看近两年的荧屏佳作，它们虽然在形式内容上有很大的区别，但内里都藏有真正意义上的主旋律。这些作品把主旋律带入到一个新场域，让人意识到主旋律创作仍然有着许多的可能性，正是在对这种诸多可能性的期待下，创作者与观众才能够保持良性的互动，使主旋律作品汇聚成江成海，涌动不息，生机勃勃。(韩浩月)

　　来源：光明网 【编辑:王超】

　　 中新网 北京6月27日电 (记者 高凯)“激情瞬间：上海抽象艺术四人展”日前在清华大学艺术博物馆启幕。

“激情瞬间：上海抽象艺术四人展”亮相清华艺博馆。主办方供图

　　清华大学校务委员会副主任王岩、策展人徐虹、清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞、艺术家代表李磊在开幕式上先后致辞。杜鹏飞当日为参展艺术家丁设、李磊、杨冬白、潘微颁发捐赠证书，感谢他们为清华大学艺术博物馆捐赠《105202210100820》《释放心光》《桃花山谷》《年.月.日》等5件艺术作品。

　　在20世纪前期，上海开国际化风气之先，涌现出了最具中国现代色彩的艺术家和流派。80年代改革开放使上海这座城市海纳百川的精神得到发扬，在艺术领域发展得最令人瞩目的一支便是抽象艺术，令上海成为中国抽象主义艺术的重镇。抽象艺术与别的艺术风格类型相比，似乎更能显示都市文化的“中性”气质。上海抽象艺术更有其特殊的风致，它时尚、快捷、明丽，充满感性的魅力，表现出与都市的繁杂和快节奏协调一致的调性。

“激情瞬间：上海抽象艺术四人展”亮相清华艺博馆。主办方供图

　　本次展览通过展出丁设、李磊、杨冬白和潘微四位艺术家的50余件作品，展示了他们对抽象艺术的独到理解和创新实践。

　　丁设的作品如都市夜间的霓虹灯，透亮闪烁，如梦如幻。画上的彩色划痕如光带，裹挟着世界的信息，倏忽转瞬闪过，只留下条条让人惆怅的轨迹。

　　李磊的作品与上海的繁华景象很契合。颜色浓丽的表层和暗流汹涌的基层笔触流淌交叉一起，仿佛是盛开的欲望之花。他的画面也有清雅抒情的意象，如春风中的柳絮和雨中湿漉漉的玉兰花，带着亲切的回忆，对人间温情充满眷恋。

　　杨冬白的雕塑是由不锈钢组成的“山水”，流动的节奏和线形将山水原有形状软化，形成富有情感起伏的韵律。材质的刚性被转换为丝绸般“光滑”的表层，让人想起那些大理石刻成的柔软有弹性的肌肤。而其反光的特点犹如水波荡漾，风吹过的涟漪点点，充满自然的遐想。他的作品改变了雕塑的空间体积处理传统，加重现代的平面延伸的自由度，让其有如书写般灵动活泼富有动感。

　　潘微的作品透着厚厚的帷幕，仿佛能闻到穿越而来的历史气息。那些漂浮的线性物犹如海底的贝壳鱼骨残骸，一半玉化，一半依稀看到模糊的痕迹。他也是将文字演化为抽象形式的艺术家。在他的抽象画中，文字虽然可辨认，但已不重要，这些文字已经经过解构风化，去掉棱角，实质化为一种可触摸有厚度的物质。

　　据悉，此次展览将于清华大学艺术博物馆一层展厅展出至2024年8月25日。(完)

【编辑:李太源】