中新网 12月5日电(记者 李金磊)近日，中国人民银行党委书记、行长潘功胜，国家金融监督管理总局党委书记、局长李云泽，证监会党委书记、主席易会满接受媒体采访，公开发声，回应金融工作热点问题，释放重要信号。

　　谈服务实体经济

　　推动实体经济融资成本稳中有降

　　服务实体经济是金融的天职，是金融的根本宗旨。中央金融工作会议明确要求“金融要为经济社会发展提供高质量服务”。

　　如何服务好实体经济？

　　潘功胜说，一是更加注重跨周期和逆周期调节，保持货币信贷总量和社会融资规模合理增长。二是加强与财政、监管等政策的协调配合，持续加大对重大战略、重点领域和薄弱环节的支持力度。三是合理把握利率水平，推动实体经济融资成本稳中有降。四是统筹内外均衡，保持人民币汇率在合理均衡水平上的基本稳定。

　　易会满说，资本市场在整个金融市场中体量不算大，但在服务实体经济方面具有独特优势。下一步，我们将坚持问题导向，守正创新，围绕健全资本市场功能，推出更多务实举措。第一，推动股票发行注册制走深走实。第二，健全多层次资本市场体系。第三，大力提高上市公司质量。第四，推进资本市场高水平制度型对外开放。

  资料图：人民币。刘阳禾 摄

　　谈金融监管

　　坚决做到“长牙带刺”

　　中央金融工作会议要求，要全面加强金融监管，有效防范化解金融风险。切实提高金融监管有效性，依法将所有金融活动全部纳入监管，全面强化机构监管、行为监管、功能监管、穿透式监管、持续监管，消除监管空白和盲区，严格执法、敢于亮剑，严厉打击非法金融活动。

　　如何切实提高金融监管有效性？

　　李云泽说，下一步，我们将紧紧围绕强监管严监管，坚决做到“长牙带刺”，持续提升监管的前瞻性、精准性、有效性和协同性。一是全面强化“五大监管”。二是严格执法敢于亮剑。三是着力加强监管保障。

　　他指出，深入整治金融市场乱象，做到坚持原则、敢于碰硬、一视同仁、公平公正。聚焦影响金融稳定的“关键事”、造成重大金融风险的“关键人”、破坏市场秩序的“关键行为”，把板子真正打准、打痛。

　　易会满说，下一步，我们将着力提升监管适应性、针对性，为资本市场改革发展创造更加有利的环境。一是全力维护资本市场稳定运行。二是落实监管主责主业。三是坚决消除监管真空。四是加强监管能力建设。

　　中国首席经济学家论坛理事长、上海市经济学会副会长连平认为，未来几年，全面加强金融监管将成为我国金融工作的重中之重，这将有助于加快建设中国特色现代金融体系，为我国经济的高质量发展提供一个健康、稳定的金融环境。

　　招联首席研究员、复旦大学金融研究院兼职研究员董希淼认为，这有助减少监管空白，将全部金融活动纳入监管，确保金融监管无死角、无盲区、无例外。

   资料图：中国人民银行。 中新社 记者 张兴龙 摄

　　谈防范化解金融风险

　　加快推进中小金融机构改革化险

　　中央金融工作会议指出，“经济金融风险隐患仍然较多”，要求“及时处置中小金融机构风险”。

　　潘功胜指出，中国人民银行将配合有关部门和少数高风险机构相对集中的省份制定实施中小银行改革化险方案，进一步压降高风险机构数量和风险水平，按照市场化、法治化原则处置金融风险，依法保护最广大储户、中小投资者和被保险人的利益。

　　李云泽说，下一步，我们将坚持目标导向、问题导向，坚决打好攻坚战和持久战，重点是加快推进中小金融机构改革化险。一是坚持稳妥有序。二是分类精准施策。三是深化标本兼治。

　　董希淼分析，潘功胜和李云泽都提到中小金融机构改革化险工作，在复杂多变的内外部环境下，应以中央金融工作会议召开为契机，进一步推进和深化中小银行改革化险，同时将优质中小银行打造成为“专精特新”银行。(完)

【编辑:叶攀】

　　在全国“两会”期间，全国政协委员、北京大学中文系教授张颐武带来的《关于以直播等方式促进文化事业发展的提案》引发舆论关注。这位密切关注当代文化生态的学者建议，文化事业单位探索包含直播的多元化模式，更好服务社会；文化事业单位可以将直播实践纳入人才培养与考核体系。

　　眼下，直播已经是内容传播的重要形式，也是各种文化文艺演出最重要的“舞台”之一。有统计数据指出，仅2023年，抖音演艺类直播场次就同比增长47%，场均观众4263人次，相当于每天有19万场中等规模演出在直播间上演，单单是越剧这一种戏曲，相关直播就收获了8.9亿次观看……可以说，手机这块方寸屏幕，已经是年轻人接触中华传统文化重要渠道之一。当观众、受众的喜好发生改变，文化事业单位、文化文艺工作者自然应当主动顺应大势，探索包含直播在内的多元化模式以扩大影响力。

　　更重要的是，承载文化传承与发展的终归是人才，直播中的PK、打赏等形式创新，有助于促进青年文化文艺工作者的成长。中国传统戏曲之所以历经千年而不衰，且不断能够推陈出新，“打擂”“唱和”“对台戏”等良性文化竞争机制是密码之一。而直播PK这种形式，把“喝彩”的权利，从戏台下的寥寥看客转移给了直播间中的海量观众。实实在在的“点赞”“打赏”“弹幕”不断刷屏，既有助于那些“有艺在身”的人脱颖而出，获得巨大的职业成就感；也方便演员快速与观众交流寻找自身不足，提升专业技能、知识储备、表达创新等多方面能力；更能吸引许多大家名角参与进来，与青年演员“连麦”交流，共同促进传统艺术的发展。

　　另一方面，毋庸讳言的是，中国的许多传统文化艺术囿于地域性，本就小众、晦涩，传统线下舞台的萎缩又进一步劣化了它们的生存空间。这就导致一些地方文化事业单位，常年生存困难，对人才的激励程度有限，带来人才流失、队伍老化等问题。“活着”才是传承最好的方式。文化事业单位重视对人才直播技能的培养和激励，加大对于直播的支持，与高校、研究机构、直播平台积极开展合作，有助于形成“流量增加扩大影响力，收入上涨提升内容质量，演出精彩留住更多观众”的正向循环，最终推动中华传统艺术守正创新。目前，延边歌舞团、盘锦艺术团、长沙花鼓戏保护传承中心、中央民族乐团等单位，都已经通过抖音直播提升了市场化收入，吸引了许多青年人才加入。

　　放眼未来，直播化、视频化仍然是内容传播的重要形式。同时，中国人的文化自信仍在不断提升，“中国文化”“历史国风”类内容将长期成为潮流。多重利好之下，艺术院团、文化馆、博物馆、图书馆等单位走进直播间大有潜力可挖。我们有理由相信，通过体制机制创新，引导鼓励文化事业单位与网络平台结对合作、跨界合作，中华传统文化必将在新的媒介生态中生生不息，不断产生新的精品。

【编辑:钱姣姣】