中新网 重庆6月27日电 (记者 刘相琳)首届中国·重庆科技电影周26日晚在重庆永川区开幕，电影周期间将举办影视科创展、主题沙龙、全国大学生48小时虚拟制作大赛决赛等相关主题活动，助推中国电影形成与数字化时代相匹配的电影新工业体系。

图为开幕式现场。 中新网 记者 周毅 摄

　　开幕式上，揭晓了首届电影金数字荣誉，华为云MetaStudio、电影《长空之王》虚拟拍摄项目等23家企业或项目获得年度杰出自主研发技术、技术创新应用和杰出视觉效果荣誉。金数字荣誉旨在推动电影先进技术与人工智能技术紧密结合，积极发现并推广产业战略性新兴技术，加强电影科技在视听影像领域的融合提升，加快培育发展新质生产力，促进中国电影高质量发展，助力电影强国建设。

　　由中国电影科学技术研究所与重庆永川区共建的“西部电影科技创新中心”也在电影周上正式揭牌。双方将共同开展电影关键技术的自主创新研究、标准制定、成果转化和应用推广。同时，中国电影科学技术研究所还将通过创新中心提供电影产业全链条的技术检测和认证服务。

图为首届中国·重庆科技电影周期间举办的影视科创展览吸引观众参观。 中新网 记者 周毅 摄

　　中国电影科学技术研究所还与重庆永川区联合发布了国内首个科技影视数字技术与服务平台——“科技影视数字资产平台”。该平台将通过云计算、计算机视觉(CV)、计算机图形学(CG)、人工智能(AI)等前沿技术，可对电影数字资产的采集、存储、编辑、分发、交易等进行全流程高效管理，并利用“数字水印”技术、“区块链”技术实现分布式溯源追踪，为行业提供安全可控的数字资产共享和交易服务。

　　本届电影周以“科影共生·光映未来”为主题，由中国电影家协会、重庆市委宣传部、重庆市电影局、重庆市科学技术局、重庆市广播电视局与永川区委、区政府共同主办。开幕式上，中国·重庆科技电影周与意大利锡耶纳大地国际电影节签约结对为姊妹节，促进技术交流，激发创意火花。永川区还与一批影视头部企业、科技影视生态企业、影视剧组举行了签约。(完)

【编辑:刘阳禾】

　　一部承载着北京人艺两代院长心血与愿景的原创京味儿大戏《永定门里》，在经过了三个多月的排练后，前日以齐整阵容与媒体见面。这部沉淀多年的现实主义作品，编剧是北京人艺历史上第二任院长刘锦云；第三任院长张和平在任时力主创作剧本，却因种种原因未能搬上舞台；十余年后，终由第五任院长冯远征集结年轻的演员们实现了演出的夙愿。

　　据悉，《永定门里》将于5月1日登上首都剧场的舞台。

　　再演一部新戏人生一大幸事

　　86岁的刘锦云虽然坐上轮椅，却依然思维清晰。因腿脚不便近些年回剧院的次数不多，但“大叔”的昵称却依然保留，且说话声音不改当年的中气十足：希望剧院越办越好、前途无量、发扬光大。《永定门里》是他继《狗儿爷涅槃》《风月无边》《阮玲玉》等代表作后，倾力十余年创作的一部原创京味儿题材作品。“十多年前写成的旧作，两年前在唐烨导演的积极推动下，远征院长上任伊始决定排这部作品。从那时便对这部戏进行大幅度修改，去掉了枝枝蔓蔓，删去了几千字、替换了几千字，大小修改几十次，才有了今天的样貌。这部戏并非以离奇的情节见常，而是写人物性格。这也是我自己写戏的一贯主张，作者要钻到剧中人的心里。”

　　在刘锦云看来，如此年纪，能在心爱的剧院再上演一部新戏，是人生的一大幸事，而看到剧组中这些自己并不熟悉的鲜活面孔，也让他看到了人艺的未来。

　　自己思考一半留给观众一半

　　全剧用三十年的时间跨度和人与环境的变化，浓缩展示了上世纪五十年代到八十年代的时代变迁。作为一部群像作品，《永定门里》将故事的着眼点放在了人的身上，故事主线围绕两个男主人公展开，描写不同道路的两个人，长达三十年的较量与竞逐，坚守与蜕变，守护与变迁……直到面对最后的真相，彰显信仰与人性的力量。

　　虽是一部现实主义作品，但《永定门里》有大量对于心理外化的表达让观众看到现实空间之外的精神空间，在虚实转换中，感受人物强烈的内心冲突和灵魂撞击。“曹禺先生曾经说过，合格的编剧写的是故事，优秀的编剧写的是人。”导演唐烨表示，此次创作以丰富的情节作为载体，最终着力刻画的还是信仰的力量和深刻的人性。正如编剧刘锦云所说“我自己思考了一半，另外一半留给观众”。

　　致敬狗儿爷 致敬阮玲玉

　　据导演唐烨介绍，“这是一个在艺委会获得高得票率的剧本，‘大叔’把他几十年所经历的东西都写了进去，洋洋洒洒，我跟他开玩笑说，三个小时都演不完。于是我们对于剧本的修改主要是对主线的梳理。”唐烨还透露，剧中一些情节段落可以看到致敬“狗儿爷”、致敬“阮玲玉”。

　　在戏剧呈现上，通过转台的应用、京剧唱段的展示、院落民居还原等，在舞台徐徐展开一幅生动的北京南城时代画卷。

　　《永定门里》深厚的文学基础体现了北京人艺一直以来对戏剧文学的重视。其中的京味儿语言，结合了当时北京的时代特点，在唐烨看来，“对老一代人而言，是充满人情味的回忆；对年轻人而言，是难得的观演体验。当然，对我们的青年演员而言，也是一次京味儿风格的锻炼机会。”

　　从解读剧本到解读生活

　　剧中两位男主角由苗驰和杨明鑫出演，一众中青年演员参与剧中角色的塑造。北京人艺希望用这部现实主义力作，带领观众感受时代变迁中理想信仰的力量，在品味和思考中寻找精神上的共鸣。院长冯远征表示，“适逢新老交替的时期，年轻人需要尽快成熟起来站到舞台中间，点燃他们创作热情的同时。也希望借这部京味儿戏让非京籍的演员学会说北京话，为未来重塑经典京味儿戏做铺垫。”

　　从解读剧本到解读生活，导演唐烨说道，“青年一代与剧中时代有一定的距离，这是创作的难点，需要在排练之外去弥补。”为此，剧组请来老师专题授课，赴档案馆参观查阅资料、观看纪录片等，让创作者通过大量的背景积累去体验剧中时代，挖掘时代背景下人的精神面貌。

　　文/本报记者 郭佳

　　摄影/本报记者 柴程

　　统筹/刘江华 【编辑:邵婉云】